총 27개 결과 (TMDB 20개, KMDB 7개) - 스크롤하여 더 보기

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

2차 대전 말, 연합군은 미 사령관 아이젠 하워의 지휘하에 독일과의 전쟁을 종결시킬 작전을 구상한다. 그것은 유럽의 중심지이자 프랑스의 해안지방인 노르망디에 극비의 상륙작전을 개시하는 것. 이러한 연합군의 작전 계획을 염탐한 독일군은 2차대전 최대의 격전지인 프랑스 노르망디를 사수하고자 경계를 더욱 강화한다. 치밀한 작전 계획을 준비한 연합군은 작전 성공을 위해 비가 오는 악천후 속에서도 훈련을 거듭하고 병사들 사이에서는 서서히 긴장감이 감돌기 시작한다. 1944년 6월 6일 새벽, 드디어 런던의 연합군 최고 사령부는 노르망디 상륙작전의 개시를 알리는데...

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

줄거리 정보 없음

역사학자인 장 마르탱이 젊은 아내 프랑수아즈에게 7개의 진귀한 진주로 만들어진 목걸이에 관한 이야기를 들려준다. 그 진주 목걸이는 원래 교황 클레멘스 7세가 조카딸인 메디치 가문의 카트린에게 주었던 것이다. 그런데 7개의 진주 중 4개는 영국 엘리자베스 1세의 손에 들어가 영국 왕실의 왕관을 장식하게 되었다. 하지만 나머지 진주는 행방이 묘연하다. 장은 사라진 3개의 진주를 찾으려 애쓴다. 역사적 사실을 교묘히 활용한 흥미진진한 이야기. 사샤 기트리를 비롯한 배우들은 1인 다역으로 활약한다. ⓒ Gaumont(France)/(재)영화의전당 1937 베니스영화제 외국어영화 각본상
감독: 마르셀 까르네
극장의 마임 배우인 가랑스와 밥티스트는 서로 사랑하지만, 허영심이 강한 배우 프레데릭 등 가랑스를 사랑하는 다른 세 남자들 때문에 기구한 삶을 살게 된다. 프랑스 연극계를 대표하는 배우 장 루이 바로의 판토마임, 마리아 카사레스의 열연, 19세기 초 파리 거리의 재현이 돋보인다. 원제 ‘천국의 아이들’은 높은 곳에 자리한 극장의 가장 값싼 좌석을 의미하며, 영화에 대한 은유이기도 하다.(서울아트시네마)
드라마
감독: 에릭 로메르
쟝 루이는 클레몽 페롱에 살고 있는 40세 가량의 엔지니어이다. 그는 미사에 갔다가 서로 시선이 마주친 한 젊은 여성에게 한눈에 반해버려, 그녀에게 곧 열렬한 사랑을 바치기로 하지만 그녀에 대해서는 아무것도 아는 것이 없다.철학교사인 그의 친구는 그를 자신의 정부인 이혼한 여의사에게 소개시킨다.운명은 그로 하여금 그녀의 집에서 밤을 보내도록 하고 만다. 그는 아침까지 순진한 입맞춤을 제외하고는 최소한의 친근감의 표시도 삼가한다. 그리고 그는 자신이 사랑하는 여인, 프랑소아즈를 다시 만나고, 그녀와 결혼한다. 5년 후, 아버지가 된 그는 해변에서 모드와 우연히 마주친다. 그녀는 재혼해 있었다. 그들은 평범한 몇마디의 이야기를 주고 받는다. 그들의 운명은 서로 떨어져 있었던 것이다.
드라마
감독: 이시도르 이주
이시도르 이주가 만든 실험영화 영원과 욕설에 대한 논고 는 레트리즘 영화선언문을 이룬다. 이주는 관객을 속이는 영화 관습을 부정하며 영상과 음향이 일치하지 않는 불일치 영화에 대한 구상을 비롯한 몇 가지 새로운 생각을 제시했다. 또한 필름 자체에 스크래치를 내거나 의도적으로 색을 바래게 만드는 '손상 기술'도 고안했다. 195년 칸느 영화제에서 격렬한 논란을 일으킨 이 영화는 후에 미국에 소개되어 아방가르드 영화감독 스탠 브래키지에게 영향을 주게 된다. 장 이시도르 이주는 단편소설, 시와 에세이를 비롯한 많은 작품을 출간한 작가였다. 또한 레트리즘 운동의 창시자이기도 했다. 이주는 글을 쓰고 영화를 만들고 사진을 찍고 음악을 만들었으며 영화 연기를 하기도 했다. 이주가 영화에 맞선 반란 을 언급한 이 작품에서 그는 영화에서 무엇이 잘못된 것이며 그가 생각하기에 영화란 무엇으로 구성되어야 하는 것인지 예를 보여주려 했다. 스탠 브래키지는 이 영화를 수 차례 보고 자신이 강의하는 수업에서 보여주면서 영원과 욕설에 관한 논고 는 지극히 형식적이고 정제되어 있으며 균형 잡힌 작품 이라 평했다. 이 영화가 예술적인 표현을 대변하는지 아닌지는 관객 판단의 몫으로 남게 될 것이다. 장 콕토가 영원과 욕설에 관한 논고 는 도약의 발판인가? 혹은 회피에 불과한가 라고 물었듯이 말이다. 50년 내에 우리는 이에 대한 답을 알게 될 것이다. 결국 바그너가 어떻게 물러났는지를 기억해야 할 것이다. 오늘날 그의 분노에 아무도 맞서지 않는다. 이주의 양식이 유행하게 되는 날이 오게 될 것이다. 그 누가 알랴? 영원과 욕설에 대한 논고 는 칸느 영화제에서 처음 상영되었는데 소요를 불러일으켰고 호스가 장내에 투입되어야만 했다. 이 영화는 미국 샌프란시스코 미술관 예술영화 상영관에서 시사회를 가졌고 또 한 번 소요사태를 불러일으켰다. 브래키지와 로버트 던컨을 비롯한 다른 예술가들은 로마 카톨릭 사제가 관객에게 이 영화가 프랑스 데카당스에 불과하다 경고하기 위해 불려온 것에 분노했다. 이주는 다음과 같이 말한다. 한 편의 영화가 수천 수만 가지의 가능성을 안고 있는 가치체계를 판단하고 보여줄 수는 없다. 이 작품에서 나는 회합의 요구를 만족시키기보다 분열의 이미지가 나온 것에 더 만족한다.
드라마
감독: 장 르누아르
르누아르의 연극 경험을 바탕으로 만든 실험적인 영화. 스티븐슨의 소설 지킬 박사와 하이드씨 를 현대적으로 재해석한 작품으로, 장 루이 바로가 마치 무용수 같은 동작으로 완벽한 이중인격자 연기를 보여준다. 르누아르는 최소 4대, 많을 때는 8대까지 카메라를 동시에 사용하면서 배우들에게 연기의 자유를 허용했다. 저예산으로 단시간에 제작한 영화이지만, 자신이 창조한 인물에게 생명을 불어넣고자 하는 감독의 의도가 십분 발휘된 작품. 애초에는 TV용으로 제작되었으며, 영화 초반에 르누아르가 직접 TV 스튜디오에서 해설을 하는 것으로 시작한다. (서울아트시네마)
드라마,공포(호러)
감독: 에토르 스콜라
줄거리 정보 없음
감독: 앙드레 베르토미외
줄거리 정보 없음
드라마,멜로/로맨스
감독: 장 드라느와; 들라느와
노 바이올리니스트는 딸 아녜스에게 세 개의 반지를 주면서 반지들을 “진정으로 깊이 사랑하게 될 남자”에게만 주겠다는 약속을 하도록 한다. 그녀는 20대, 30대, 40대) 동안 반지를 한 사람에게만 주게 되고, 아녜스와 그의 관계는 사랑과 약속, 인간 감정의 복잡성을 드러낸다.